Як навчитися малювати?

Теоретично, вчитися малювати не пізно в будь-якому віці. І, не принижуючи значення пристрасного бажання оволодіти цим мистецтвом, відразу варто зазначити, що одного його недостатньо. Навчальна інформація, матеріали і море практики — знадобиться і це.

Плюс, деякий набір рекомендацій і порад, з якими можливо легше орієнтуватися у всьому, що відбувається і швидше досягати бажаних результатів.

Що важливо врахувати спочатку

Мова про те, як навчитися малювати, варто почати з того, що, на жаль, оволодіти цим мистецтвом швидко з нуля і до рівня навіть не Леонардо Да Вінчі, але і, скажімо, професіоналів компанії Marvel comics — неможливо.

Але також варто підкреслити, що цілком реально за короткий строк (від 3 до 18 місяців) розвинути свої навички і таланти достатньо, щоб, по-перше, одержувати від їх втілення щире, незамутненное багатої критикою задоволення, а по-друге, навіть мати можливість перетворити хобі у професійну діяльність.

Але левова частка проблем початківців впирається, найчастіше, саме в те, як почати.

І розбити всі тут, варто, насамперед, на такі аспекти:

  1. Час. Користь приносять тільки регулярні заняття, так що на тиждень планують від 6 (і до безкінечності) навчальних годин, які ніщо і ніхто не відволікає малює.
  2. Витрати. Якісні матеріали, результат яких помітний в будь-якому разі дороги, неважливо, що це — фарби, пастельні олівці і папір або планшет і спеціальний софт. Розумно відразу вивчити ринок і визначитися, що доступно.
  3. Стиль. Досвідчені художники лавірують між ними, але початківцям краще вибрати щось одне — японська манга, що з ілюстрацій радянських дитячих книг або напрямок, затребуване в гламурних жіночих журналах (або щось ще).
  4. Перспективи. Визначення кінцевої мети або хоча б бажаного результату (рівня малювання) через певний час (наприклад, через рік), що дозволить спланувати навчальний процес і контролювати досягаються результати.
Читайте також:  Прибирання квартири по феншуй: чому не можна залишати сміття у відрі? Енергії ЦИ – вільний рух!

Також варто зауважити, що крім великих уроків, творчістю варто заповнювати максимум часу дня для приходу до якнайшвидших результатів, так як практика — золота основа цієї науки.

Оскільки мова йде про самостійному вивченні малювання, то важливо відзначити в цьому роль помічників. Ними можуть бути рідні, друзі чи незнайомці (з якими, втім, може вийде подружитися) з спільнот малюють в Інтернеті. Думка останніх навіть трохи краще, оскільки вони:

  • не хвалять ввічливості;
  • будучи численними і з різними навичками малювання, можуть вказувати на різнопланові недоліки і давати практичні поради.

Плюс, так можна зберегти анонімність, не боятися бути незрозумілим або здатися занадто нав’язливим у своїй жадобі набратися знань і відгуків.

І тут важливо торкнутися роль критики.

Оцінка малюнків буває різною. Врешті-решт, десь у світі картини плямами коштують мільйони доларів.

Але навіть якщо це просто кішка, вийшла схожою на гарбуз, не стояти в люті викидати олівці. Свої невдачі потрібно насамперед сприймати як безцінний досвід, можливість відкрити сильні сторони в творчості і поліпшити/навчитися обходити слабкі.

Читайте також:  ТОП-10 кращих книг для дівчаток: що порадити юної леді? Який твір вибрати для дівчинки, щоб вона захопилася читанням?

Щоб ясно побачити недоліки, досвідчені художники рекомендують розглядати картинки в дзеркало (можна ще сфотографувати і перевернути зображення).

Взагалі корисно зберігати приклади своїх рівнів малювання для мотивації себе ступенем прогресу (навіть багато визнані художники в Мережі демонструють збірки картинок по роках «було-стало»).

Як і що малювати

Неможливо добре намалювати коня (навіть в стилі мультфільму Disney) не знаючи її анатомії і не маючи уявлення про її живому русі.

Іншими словами, справжній художник повинен вміти проникати у суть зображуваного, якщо не хоче вміти лише змальовувати, копіювати (хоча і це, звичайно, теж вимагає майстерності).

І фактично, щоб навчитися добре малювати, бажано налаштуватися на вивчення наступного (ймовірно, не все відразу, але без чого не обійтися):

  • теорії кольору;
  • передачі світла і тіні;
  • перспективи (від потрібної зображення замку до вази);
  • анатомії (людини, звірів тощо);
  • основ композиції.

Також варто зазначити, що маючи можливість, не варто нехтувати малюванням чого-небудь не тільки по уяві або готового зображення, але і з натури.

Це може бути людина, гілка дерева, світанок над річкою, пакет молока. Що завгодно.

Цінно також вміння поглянути на щось і замалювати тут же по пам’яті.

На перших порах природно перебувати в пошуку свого стилю, що передбачає копіювання прийомів інших художників. Головне — навіть якщо хочеться малювати схоже, завжди привносити в малюнки власну індивідуальність.

Читайте також:  Кращі книги класиків: що вибрати і чому віддати перевагу. Яку класичну літературу завжди варто перечитати?

Можна робити «солянку». Припустимо, що один художник чудово малює фігури людей, а інший — майстерно зображує костюми епохи Відродження. Розумно вчитися у обох.

Навіть при бажанні освоїти щось одне, скажімо, жирафа, не рекомендується тижнями вправлятися тільки в цьому. Якщо тільки всі плани не обмежуються жирафами.

Варто малювати ще, скажімо, ящірок, яблука, куби і хмари. Різноманітність дозволяє освіжити погляд на виконану роботу та освоїти нові прийоми.

Також рекомендується не боятися пробувати нові матеріали — якщо не йде справа з гуашшю, можливо, все вийде з вугіллям.

При невдачах не варто зловживати ластикам або малювати поверх готового, виправляючи — цінніше повторити вдалі кроки і набіло акуратно опрацювати проблемні.

І нарешті, важливо відзначити, що для навчання малюванню важливі зручність, комфорт.

Навіть якщо дуже затишно згорнутися в кріслі клубочком, більшу частину уроків творчості слід проводити для себе за столом, намагаючись тримати поставу і матеріали в руках рекомендованим чином (точно можна дізнатися в навчальних посібниках).

Справа в тому, що так не будуть перенапружуватися задіяні у творчості м’язи, а також вдасться перебувати в умовах, що дозволяють досягати результату, як обіцяють уроки.